es Domingo y hoy no toca película alguna, al menos no en Sitges. es día de hacer las maletas, descansar y volar de vuelta a “casa”. tal vez incluso de disfrutar un poco de la lluvia que parece caerá pronto.

también es día de recuento, de intentar recordar lo que he visto. es más un ejercicio de autoanálisis que un intento de crítica o de documentación. ¿qué títulos recuerdo? ¿qué historias o sensaciones?

voy a intentar escoger… ¿10? películas que creo que hay que ver (no necesariamente porque sean mis favoritas), aunque siempre digo que merece la pena ver CASI todo.

sin más que añadir, hago memoria:

  1. Embryo, Larva, Butterfly: la primera que vi. lo confuso de la vida y cómo cambian los planes y los sentimientos. madurar.
  2. Last Stop in Yuma County: thriller y crescendo de tensión con tiroteo. una fábula moral con narración muy precisa, y una maravilla de ritmo.
  3. The Childe: psicópatas reformados y políticas familiares.
  4. Lumberjack, the Monster: otra de psicópatas que se reforman, ¿o no? de Miike. el final de mi festival. (no he conseguido recordar el título hasta llegar al 24 de esta lista, y eso que fue lo más reciente que he visto).
  5. Project Silence: ingeniería genética y obras públicas.
  6. Poor Things: Orlando, Pinnocio y la condición humana.
  7. The Uncle (Stric): Familia de León de Aranoa, Dogtooth, Groundhog Day y un variante de la peli danesa/holandesa del año pasado (Speak no evil?).
  8. Sleep: la familia coreana y el instinto de protección.
  9. Wake Up: la secuela de “Sleep” (Jonathan dixit). un slasher con base en Nocturama y el ecoterrorismo. el villano es el sistema de salud en USA y su falta de ayuda a los enfermos mentales. mi simpatía para el personaje al que finalmente no apoyan los creadores.
  10. Motel Melati: mejor si no entras
  11. Where the devil roams: la familia Adams en una pieza de época con un carnaval ambulante.
  12. Cuando acecha la maldad: la infección y, una vez más, la salud mental.
  13. Late Night with the Devil: no “el” sino “un”, pero hay que escoger un título bueno. tensión progresiva para captar audiencia. yo diría que el presentador es una víctima más (de su falta de atención siquiera), y que no hay pacto consciente con un diablo. a no ser que se considere a una cadena de televisión como un diablo (que no es muy disparatado, aunque sí algo dated).
  14. Le Regne Animal: franceses y animalismo, via chicos lobo y evolución.
  15. (algo de Blood?): vampiros franceses, pánico social. y Elodie Bouchet. no es “We are Animals”, como pensaba que era. el puente como entrada y salida, y las distintas formas de acercarse a lo liminal.
  16. En attendant la nuit: tal vez los títulos vayan al revés, porque era parte del mismo festival. pero éste le pagaría más a una película con discotecas. y no sé muy bien porque les recuerdo alemanes.
  17. La morsure: transformarse y vivir, via vampiros franceses y encuentros con la muerte. para unos un despertar sexual, para mi un enfrentarse a tu yo adolescente. quizás sea lo mismo.
  18. Vampire Humaniste Cherche suicide… consenting suicidal adult?: o algo muy similar. el título más largo que recuerdo. más vampiros francófonos (en este caso canadienses) que buscan su lugar en el mundo. Dracula yeyé, aunque tal vez le pegue más a La Morsure, si no fuera por que aquella es más… seria?
  19. the four lives of the Coyote: ecología y mitologías de first people (¿pueblos primigenios?). lo que llamábamos indios nativos americanos. no tengo muy claro el término preferidos en castellano. la animación inicial auguraba una decepción, pero toda la parte del mito es preciosa. tenemos dudas sobre si se trata de apropiación cultural o no (producción de Europa del Este).
  20. Deep Sea: cualquier peli de Ghibli pero china. forma con un fondo muy pobre y toda la purpurina digital que puede añadir una AI.
  21. El niño y la garza: tiene un título muy distinto en realidad, pero… no me mató porque, siendo muy buena, me parece más de lo mismo que hace Miyazaki. muy bonita y redonda, mucha gestión del trauma. y un incendio preciosamente expresionista.
  22. Tony, Shelly and the magic light: la magic light es la amistad, la imaginación y las buenas vibraciones (que es lo que es la luz). pensaba que iba a haber algún tipo de molusco en todo esto, pero no. un manual sobre la gestión de las emociones.
  23. Last Straw: una vez más, el mal es la inseguridad del sistema de salud pública de USA. me sobró un poco lo explícito de la historia paralela del tercer acto, el reveal.
  24. White Plastic Sky: pintaba una película sobre invernaderos, pero es el director’s cut del último episodio de “David, el Gnomo”. rotoscopia a mansalva, gente tiesto, Soylent Green y sobre todo una historia de amor más que una denuncia ecológica. o eso creo, porque me dormí una parte importante. por cansancio acumulado, como casi siempre. muy bien hecha, diría yo.
  25. Riddle of Fire: una peli de aventuras y fantasía, muy fresca y con guiños a Dragon Ball. los niños están fantásticos y es muy alegre en conjunto.
  26. Seeding: si la localización fuera 100% real, sería fantástica. muy previsible y frustrante para alguien que escale o tenga algo de sentido común. no hay mucha enseñanza moral, excepto que la vida tiene ciclos y hay que asumir nuestro papel en ellos. o rebelarse pero con cabeza, añadiría yo.
  27. The Sacrifice Game: se puede ser amigo del diablo si le coges cariño y te sientes solo.
  28. Rabia: se veía venir. más animalismo, mejicano esta vez. un enfoque muy habitual es que dos no se pelean si uno no quiere, aka lo extraño no es una amenaza hasta que lo tratamos como tal.
  29. Brujería : como Rabia (o al revés) pero en una isla chilena y con contexto histórico. mezclado con una house invasion de libro a mi parecer.
  30. Halfway Home: historias de fantasmas y descenso a los infiernos para salvar el amor (bueno, o infiernos que suben al ático). comedia paranormal húngara, con estética muy pop a lo Amelie.
  31. Jackdaw: el último héroe de acción, me recordaba a un geiperman (¿cuál es el nombre real de esos muñecos? ¿cuál es su origen? ¿heyperman?). daddy issues, closure y rehacer tu vida, en una noche muy inglesa en la que el mal no paga.
  32. The Killing Love (o Romance Asesino): no es la peli más loca, pero tiene números musicales. en el fondo es una fábula, un cuento para niños (o adultos infantilizados).
  33. Superposition: “necesito que me la expliquen”, oí a alguien al salir. pues es muy fácil. son dos películas en una, de hay la superposición. digo esto porque si no es una película fallida, debido a que tiene flecos que se olvidan y una gran deriva temática que la convertiría en algo tan pretencioso, inútil y narcisista como sus personajes.
  34. When the wind blows: o where. hay muchas películas de dónde/cuándo este año. la peli de los más chaqueteros. una historia larga sobre Hong Kong y la corrupción policial.
  35. The Roundup 3: que se llama de otra manera (Fuerza Bruta, creo recordar), pero no nos liemos. tortas como panes de hogaza, diálogos plagados de humor y el retorno de personajes anteriores como sugerencia de una cuarta parte. yes, please!
  36. Brooklyn 45: una obra de teatro, decía alguien. puede ser, conflicto for the sake of it, excepto si lo leo como que la verdadera guerra está en nuestro interior y que esa nunca acaba.
  37. Fata Morgana: Vicente Aranda en Barcelona en los 60, con una historia algo Borgiana y una geografía fragmentaria y muy yeyé.
  38. Hollywood 90028: el mundo del porno y la pérdida de la esperanza.
  39. Suitable Flesh: si sale Heather Graham, en esa peli se folla fijo. una historia sencillita y previsible de envidia y abuso de los poderosos. era esta la que acontecía en Miskatonic.
  40. Monolith: un personaje privilegiado que se presenta como víctima en algunos sentidos, cuando es cuando menos complice de varios crímenes. en ese sentido el monolito trae conocimiento. pero no importará porque es una home invasion a gran escala (del micro al macro).
  41. Appendage: Emily Hampshire me cae muy bien. otra peli muy evidente, pero puedo perdonar a los personajes porque es otra peli sobre la salud mental y no empiezan en el mejor de los estados. aprender a convivir con tu pasado y tus inseguridades y miedos, muy en la línea de Tony, pero de otra manera. el novio, para variar no sabe cómo llevar bien la situación.
  42. Divinity: estilosa y futurista, con gran economía de medios. tiene una parte de stop motion que, lejos de romperla, remarca lo que debe a Heavy Metal y ese tipo de fantasía-ficción europea. al menos estéticamente. con Scott Bakula.
  43. Kubi: Kitano e historia del Japón feudal. cruda como ese tiempo y con toques de humor. también con un. montón de nombres.
  44. God is a Bullet: un título fantástico para una película sobre el cambio y la familia. al contrario de lo que dice la abuela de Rosalía, aquí la familia es lo más importante. un personaje en busca de si mismo y otro buscando closure vicariamente.
  45. Mad Fate: salud mental a tutiplén, diseño de interiores y libre albedrío.
  46. Spoor: un corto. ¿el del desierto?
  47. Retrodreaming: muy La Jetée, una revisión fragmentada del éxodo rural. corto.
  48. The Sort of Girl that knows Blanche: abusos sexuales y Tennessee Williams. corto.
  49. We are Animals: el corto del tipo enamorado de un monstruo, en una especie de sótano. acabo de recordar el título mientras pensaba en qué otra cosa vi junto con Acide, por la entrada en mi calendario.
  50. el corto filipino de la niña y el siluro. una cosa loca con VR.
  51. An Old Young Crow: todos estamos relacionados y nos gustan mucho los moleskines.
  52. River: de 2 en 2 minutos de crecimiento personal cada vez.
  53. Mondays: no es que el trabajo de oficina parezca un bucle, es que lo es hasta que consigas descubrir que el trabajo en equipo es el camino a seguir. o “trabajar en equipo lleva a la libertad”.
  54. Awareness: peli de aventuras española, con personajes muy insoportables (y un cast and crew que también lo parecía). todas las pelis de adolescentes con poderes y un destino, más la absurdez de los “perceptores”. diálogos absurdos escritos por alguien que no conoce su idioma (hablan con “el gran jefe” y mis ojos enfocan a mi nuca por dentro).
  55. Luka: basada en el mismo libro que “El desierto de los Tártaros”, que no he visto. una fotografía preciosa (esa alcoba en la roca me enamora) pero tal vez un poco larga. aunque eso contribuye a la sensación de espera ( como “La Hoja Roja”, que no he leído, según Emilio).
  56. Concrete Utopia: las ciudades horizontales son mejores para la convivencia que las ciudades verticales.
  57. Restore Point: los backups son importantes, pero permadeath hace que jugar sea más interesante y transcendente.
  58. Invisible Fight: monjes ortodoxos practican kung-fu en una parodia desestructurada que gira entorno al gag como un programa de Benny Hill cualquiera.
  59. Onyx the Fortuitous and the… something something (sceptre of souls?): Jeffrey Combs y un youtuber. rituales y héroes por accidente que encuentran una familia cuando por fin se dan cuenta de que lo que necesitaban era conectar con alguien y sentirse apoyados.
  60. Robot Dreams: animación buenrrollera con final a lo Lalaland pero sin amargor.
  61. Hundreds of Beavers: South Park con actores reales, Minecraft farming y Looney Tunes todo en uno. aquí también me dormí en parte pero no se resiente, porque es todo un gag continuo, sin un momento de respiro. una de las películas más divertidas del festival.
  62. The Exorcism of Eastfield: la religión es el mal, y la turba también.
  63. Escape Attempt: un corto como paso previo a un largometraje, basado en un relato de los Strugatsky. claramente WWII, no sé como pudo ver alguien una referencia a Ucrania.
  64. The Theory of Everything: viajes en el tiempo y a través de realidades paralelas, ¿revisitando los años 50? más larga de lo que debería (podría haberse quedado en un mediometraje muy razonable).
  65. UFO Sweden: agujeros de gusano y gameboys como homenaje a Terminator 2. la verdad está dentro del agujero, no fuera.
  66. Vincent must die: peli francesa que comienza como alegoría de la cancel culture, pasa por una especie de peli de zombies y progresa hasta un “Soy Leyenda”
  67. Acide: apocalipsis ecológico via lluvia ácida y un padre que quiere proteger a su hija todo lo posible, hasta que la hija acepta la mentira como respuesta moralmente positiva.
  68. la película que no es “El Cebo”, repleta de planos largos y un ritmo pausado, del amigo de Bela Tar. el poder abusa del inocente, las turbas son peligrosas.
  69. Night of the Hunted: la he recordado pensando en presentación de títulos, porque estos me gustaron mucho. el francotirador y la gasolinera, con una relación a lo “The Wall”. una alegoría sobre el conflicto entre la derecha y la izquierda, con las nuevas generaciones como solución de esperanza, lo cual resulta muy simplista porque obvia la coexistencia y la contaminación generacional.

creo que no está mal. hay algún título que no recuerdo, pero tengo la sensación de no olvidar nada. pese a la sospecha de que algo se ha perdido.

la solución viene a continuación:

  1. We are Animals: es realmente la película con Elodie Bouchet, como sospechaba inicialmente. anterior entrada 15, lo cual quiere decir que la 49 tiene otro título.
  2. no es “Sceptre of Souls” sino “Talisman of Souls”: no iba mal encaminado.
  3. You’ll Never Find me: ésta es una de las olvidadas. no por mala (no lo es), ni por falta de polémica (hay discusiones al respecto). pero por alguna razón no me venía a la cabeza. tensión en un parque de caravanas resuelta de forma moralmente aceptable para el espectador pero que me decepcionó profundamente.
  4. Hito: el corto tras The Killing Love. no caigo para nada en la historia ni el tema. ¡ah! este es el filipino de la entrada 50.
  5. Twilight: es la película del amigo de Bela Tar. la anterior entrada 68.
  6. The Forbidden Play: juraría que me dormí la mayor parte de esta película. ¡no recuerdo de qué va! aunque sospecho que era coreana. es curioso porque es bastante reciente (en cuanto a visionado). ok, este es el del niño que resucita a la madre.
  7. Where the Wind Blows: en lugar de When.
  8. … Seeks Consenting Suicidal Person: eso es el final del título de “Humaniste Vampire”, pero el original es en francés y no iba tan desencaminado. o sea, Vampire Humaniste Cherche Suicidaire Consentant.
  9. Pruning: el título del corto filipino, creo, que también que ver con gestionar recuerdos. no, es el la comentarista de derechas.
  10. Zero at the Bone: el título del corto del desierto, en lugar de Spoor de la entrada 46.
  11. Spoor: el corto sobre la madre con demencia.
  12. The Killing Romance: y no “The Killing Love”.

lo dejo en 13 películas recomendadas, que no son todas, pero que creo son una buena parte. están en negrita por la lista. los títulos están en una mezcla de idiomas porque mi calendario está sobre todo en inglés, y así es como recuerdo muchas de ellas. pero no debería ser complicado descubrir de qué películas se trata.

¿qué he descubierto? por un lado que recuerdo más de las que pensaba. por otro que algunas apenas han dejado huella, mientras que parece que haya querido olvidarme de otras (“You’ll Never Find Me”, por ejemplo). y que recordar cortos es muy complicado.

también es entretenido dedicar un viaje de vuelta y un par de momentos de espera a esto. no es para nada como conversar sobre cine con amigos pero es una manera más de despedirse de un festival gradualmente, y de buscar hilos entre películas, en esa madeja que es la realidad.